ГАЛЕРЕЯ
4 фото
"Карагоз": трагедию в жанре саунд-драмы представили во Владивостоке
«Карагоз»: трагедию в жанре саунд-драмы показали во Владивостоке
Во Владивостоке в рамках Международного Тихоокеанского театрального фестиваля состоялся показ спектакля «Карагоз» (16+) — мощной сценической интерпретации пьесы Мухтара Ауэзова в постановке Фархада Молдагали. Государственный академический театр для детей и юношества им. Г. Мусрепова (Казахстан) представил постановку 30 сентября и 1 октября на сцене Приморского краевого драматического театра молодёжи. Спектакль поставлен на казахском языке и идет с русскими субтитрами.
В центре истории — трагедия Карагоз и акына Сырыма, чья любовь оказывается невозможной из‑за жёстких традиций: героиня влюблена в своего двоюродного брата, но семьи категорически против их союза. В результате Сырым становится изгоем, а Карагоз насильно выдают замуж за другого. Не выдержав разлуки, девушка теряет рассудок. Эту историю нередко называют казахской версией «Ромео и Джульетты» — в ней также сталкиваются личное чувство и незыблемые общественные нормы.
Особенность постановки — жанр саунд‑драмы: в ней действие невозможно отделить от музыки и специально созданной звуковой партитуры. По словам режиссёра Фархада Молдагали, его цель — показать мир, который сложнее привычного деления на свет и тьму, добро и зло. Герои сталкиваются не с однозначным «злом», а с тяжестью судьбы и необходимостью пережить собственное несчастье. Финал оставляет открытым вопрос: сможет ли Карагоз вновь обрести счастье? И тем самым задаёт зрителю глубокий и очень личный вопрос — есть ли смысл жизни вне любви?
Обращение к пьесе «Карагоз» символично: именно этот спектакль в 1926 году открыл первый профессиональный казахский театр. Почти сто лет спустя Фархад Молдагали соединяет национальную классику с современным театральным языком — и делает это настолько убедительно, что постановка стала его визитной карточкой. Спектакль получил награду за лучшую режиссуру на VI Международном театральном фестивале «Самгау» в Астане.
О работе над спектаклем рассказала исполнительница заглавной роли Мадина Молдагалиева:
«При создании постановки мы отталкивались прежде всего от образов Карагоз, Нарши и Сырыма — то есть от нас как от актёров. Режиссёр сразу вывел нас на сцену и сказал: „Делайте так, как чувствуете. Говорите тогда, когда почувствуете“. Ему было важно не формальное произнесение текста, а наше внутреннее ощущение — именно из этого и родился спектакль.
Я убеждена: за любовь всегда нужно бороться. Пусть сегодня это не требует таких трагических жертв, как в нашей истории, но я верю, что в выборе между сердцем и умом стоит слушать сердце. Хочу верить, что быт не способен погубить любовь — за неё нужно бороться и искать её, если её нет, до последнего. Для меня смысл жизни — в любви».
После показа состоялась встреча создателей спектакля со зрителями, которая показала, насколько тепло и лично восприняли зрители фестиваля постановку на казахском языке. Интерес вызывали все темы - от традиций и обрядов, существующих в современном Казахстане, до художественных особенностей постановки.
Фото - Валентин Труханенко
